CCN / ATERBALLETTO

El Centro Coreografico Nazionale (CCN)/Aterballetto es el primer Centro Coreográfico Nacional de Italia, fundado en 2022 por encargo del Ministerio de Cultura y surgido a partir de la histórica compañía Aterballetto, activa desde 1977. Situada en Reggio Emilia, en el norte de Italia, la sede del Centro Coreográfico Nacional se encuentra en la Fonderia, un espacio industrial que data de principios del siglo XX y que alguna vez albergó una fundición. El espacio ha sido recalificado y transformado en un crisol creativo, con cinco grandes salas polivalentes, talleres de vestuario, salas de reuniones y oficinas. Es un lugar para crear, acoger y concebir, que abarca todos los aspectos de la danza contemporánea y su conexión con otras formas de arte.

Hy CCN/Aterballetto está compuesta por dieciséis bailarines durante temporadas completas, que trabajan principalmente en nuevas producciones de coreógrafos reconocidos internacionalmente y en la representación de un selecto repertorio de obras emblemáticas, buscando siempre ser cosmopolita, curioso y dinámico. Sus producciones son muy cotizadas por los teatros y festivales más importantes de Italia y del mundo. Ahora, llegan al Teatro Arriaga con un triple programa que incluye tres coreografías firmadas por importantes figuras de la danza como Crystal Pite, Iratxe Ansa e Igor Bacovich, y Diego Tortelli.

El amor, la pérdida y la aceptación están en el corazón de la primera pieza de danza, Solo Echo, de la coreógrafa canadiense Crystal Pite. Está inspirada en dos sonatas para violonchelo y piano de Johannes Brahms y en el poema «Lines for Winter» de Mark Strand. Como en el poema de Strand, Solo Echo invoca el invierno, la música y el cuerpo en movimiento para expresar algo esencial sobre la aceptación y la pérdida.

Rhapsody in blue, de Iratxe Ansa e Igor Bacovich, continua la velada. La pieza juega con la rapsodia de Gershwin. Los bailarines sienten lo que la música quiere transmitir. Es un trabajo tan poderoso, tan divertido, tan animado, salpicado de constantes variaciones de forma, es como cruzar un bosque encantado: en el espacio de unos pocos pasos, de unos minutos, te encuentras con un ser mágico, un cielo de ensueño que cambia de color sobre ti. La rapsodia ofrece un espacio musical en el que todo es posible, en el que surgen nuevos elementos de cada rincón y te sorprendes constantemente. Los cuerpos reaccionan a estímulos rápidos y siempre cambiantes.

Finalmente, Glory Hall es la nueva creación de Diego Tortelli para los 16 bailarines de Aterballetto, un viaje sensorial y rebelde a través de un espacio intermedio, suspendido entre la luz y la oscuridad. Ambientada en un espacio negro pero nunca del todo oscuro, la coreografía se despliega como un rito extático donde la sensualidad y la espiritualidad profana se entrelazan, creando un juego continuo de placer, virtuosismo y la búsqueda de una versión personal de la gloria. La danza, desafiando la narrativa, se regenera constantemente, permitiendo que surjan emociones fugaces, destinadas a desvanecerse y renacer. En Glory Hall, todo es posible: la música conduce en un crescendo de armonía y transgresión, para un éxtasis sin límites, fusionando sonidos de rock con melodías sinfónicas.